Arnold Schoenberg est mondialement connu en tant que compositeur et théoricien de la musique, mais son art visuel occupe une place remarquable et unique dans l'histoire de l'art du XXe siècle. Au milieu des bouleversements culturels de Vienne autour de 1900, Schoenberg a développé un langage visuel expressif et profondément subjectif qui se démarque clairement des conventions académiques. Ses peintures, en particulier les portraits et les autoportraits, sont marquées par un engagement intense avec sa propre psyché et une ouverture radicale aux conflits intérieurs. Les œuvres, souvent exécutées dans des couleurs vives et contrastées, avec un coup de pinceau expressif, reflètent le tumulte émotionnel et la volonté d'affirmation artistique qui caractérisent également son œuvre musicale. Le tableau "Le regard rouge" est particulièrement frappant. Avec son utilisation presque visionnaire de la couleur et la représentation suggestive du visage comme miroir de l'âme, il constitue l'un des exemples les plus impressionnants de la peinture expressionniste. Les images de Schoenberg dialoguent étroitement avec celles de ses contemporains du cercle viennois, comme Oskar Kokoschka ou Egon Schiele, tout en restant très personnelles. Son art s'intéresse moins aux réalités extérieures qu'aux états intérieurs : la toile devient une surface de projection pour les peurs, les espoirs et les questions existentielles. Schoenberg expérimente diverses techniques, de l'huile sur toile aux dessins à l'encre et à l'aquarelle, repoussant les limites du médium. Dans le contexte du modernisme, Schoenberg joue un rôle de trait d'union : il relie l'innovation musicale à l'avant-garde visuelle, créant une œuvre artistique unique qui continue de fasciner aujourd'hui. Ses peintures, rares mais présentes dans d'importantes collections et musées, sont interprétées comme l'expression d'une époque marquée par les bouleversements et la recherche de nouvelles formes d'expression. Dans les gravures d'art, leur pouvoir suggestif est particulièrement impressionnant, car l'intensité des couleurs et l'expressivité des lignes sont préservées même en cas de reproduction. L'œuvre visuelle de Schoenberg est un témoignage puissant de la complexité de l'identité artistique et du lien étroit entre la musique et la peinture au début du XXe siècle.